“以往《新龍門客棧》出去巡演，道具車至少要開五六輛，這次我的要求是控制在3車內，成本降下來，更多外地觀眾就可以看到我們的戲了。”昨天第十二屆東方名家名劇月發布會上，著名梅派青衣史依弘表達了這輪打磨提升的初衷。3月13日至15日，京劇《新龍門客棧》將在東方藝術中心開啟新一輪演出，陣容和內容不變，虛實結合、輕裝上陣的全新舞美成了此輪演出的亮點。

去年《新龍門客棧》首演時，史依弘特地請來著名燈光設計師蕭麗河的團隊操刀，極簡的舞臺與多媒體雙面投影的視覺沖擊給了現場觀眾電影大片般的觀劇體驗。那一版的設計初衷是希望更多年輕人能被吸引進來，為讓很多第一次看京劇的年輕觀眾看懂，主創沒有完全采用傳統戲里的寫意與留白，而是增加了實體道具。所以，當各地演出商紛紛發來邀約時，劇組大多因為高昂的成本無法成行。

這讓史依弘下定決心做一版適合巡演的舞美，她找來合作過多次的舞美設計師吳放，依弘劇場開幕大戲、“梅尚程荀”專場和紀念梅蘭芳赴日100周年專場等演出的舞臺都有他的身影。這次的舞美，一方面要進一步精簡，摒棄多媒體，保留傳統戲曲舞臺的韻味，另一方面也要讓觀眾將更多的目光匯聚到演員身上，不能喧賓奪主。這部戲的亮點理應是演員，史依弘在戲里既是金鑲玉，又是邱莫言，盡管偶有替身，但她仍需要快速變裝三次，在潑辣嬌俏的花旦與哀婉大氣的青衣間游刃有余地切換。

當被問及以前的舞美版本還會不會再演時，史依弘調皮地笑了笑：“有錢的時候就演。”這是她以前專心做演員的時候根本不需要操心的事情，如今有了自己的公司，要操心的事就多了許多。此前的《新龍門客棧》，九十多支燈、專業投影儀器等都需要租借，如果真去到外地巡演，哪怕連演10場，場場坐滿，也未必能收回成本。史依弘感嘆：“這樣的花費是京劇難以承受的。”更不用說如今的現實，假使連演10場、20場，真的能坐滿嗎？

京劇《新龍門客棧》，是京劇人對武俠精神的一次致敬，是武旦出身的史依弘內心的一種情懷，也是武生出身的王璽龍一次突破自我的機會。在遇見周淮安這個角色前，王璽龍演的都是傳統戲，甚至沒有跟旦角有過對手戲，以至于他在《新龍門客棧》里談情說愛時好好地找了找狀態。而飾演賈公公的文武老生孫偉，已經準備改行做行政了，一身功夫無施展之地，讓史依弘甚覺可惜。相比其他行當，武生的藝術生涯可以說是相當短暫，“我還想再排兩部戲，帶著他們一起玩，多帶勁。”史依弘的語氣里，滿是悵然的憧憬。

本報記者 趙玥